□郑学富

傅抱石是20世纪中国画坛著名大师。抗战期间，他住在重庆沙坪坝金刚坡，泼墨言志，书写豪情，弘扬民族精神，鼓舞军民团结抗战的决心和信心。

傅抱石于1904年10月生于江西南昌，1933年3月，东渡日本入东京帝国美术学院学习。1937年11月，他编译《明末民族艺人传》，成为激发国人抗日战斗热情的利器。1939年4月，傅抱石携全家来到重庆，住在沙坪坝金刚坡。傅抱石在其“傅抱石壬午重庆画展”自序中，曾对金刚坡如是描述：“我住在成渝古道旁，金刚坡麓的一个极小的旧院子里……”其间，傅抱石有了画画的好环境，常在画上题署“金刚坡下山斋”。傅抱石开始了美术史论的研究，以期通过学术研究来论证“中国美术的精神，日本是不足为敌的”，从文化艺术的角度鼓舞国人的信心。

1942年4月，皖南事变爆发一年后，郭沫若创作的历史剧《屈原》在重庆公演引起强烈反响，爱国之士无不受到鼓舞和激励。时年38岁的傅抱石看完此剧后，心潮澎湃，挥毫创作大幅国画《屈原行吟图》。郭沫若看后为之一振，称此画和历史剧《屈原》有异曲同工之妙，于是题写五言长诗：“屈子是吾师，惜哉憔悴死。三户可亡秦，奈何不奋起……”诗书画交融，珠联璧合，相得益彰，成为文坛一段佳话。

1943年9月，傅抱石创作山水画代表作《巴山夜雨》。他借抒发山水之神韵，托物言志，表达心中的感慨豪情，期盼抗战胜利。此后，他还创作了《苏武牧羊图》和世纪名作《丽人行》，独具匠心地借“长安水边多丽人”“态浓真远淑且真”这一意境，用借古讽今的手法对国民党的腐败予以揭露和抨击。徐悲鸿赞此“乃声色灵肉之大交响”，一语点出此画真谛。

傅抱石在金刚坡住了近8年，他以金刚坡的山水与风雨为素材灵感，创造了独特的技法“抱石皴”，创立了自己的画风，迎来了艺术创作的第一个高峰期。他注重人物内在气质的刻画，用笔洗练，力求神似。笔墨豪放潇洒、酣畅淋漓，情感强烈、真挚，画风雄健，形成了老辣中见潇洒、飘逸中寓深沉的艺术风格。

（作者系文史好爱者 图片由作者提供）