□张川耀

黄永镇，年届八秩，曾就读于四川美院附中，八年苦习毕业于四川美院，曾任《阿坝日报》美术摄影部主任，国家一级美术师；后转教书育人岗位，从事历史和美术教学及研究深耕，与中华文明和传统文化结下不解之缘，退休后把精力投向绘画史记、藏羌风情、民风民俗、童真童趣、写意山水的发掘创作。永镇先生笔下作品，几乎都有根有源，是一位成就卓越的“纪实性画家”。

永镇先生博览群书、谦恭好学，其绘画理念是：画什么比怎么画重要，生命质量比生命长度更具价值；“热爱”和“格调”，是促使你攀登艺术高地的不竭动力。

永镇先生是一位画技多元的跨界大家，水粉、油画、山水、人物、工笔、鸰羽、花卉、书法、篆刻、连环画，无所不精。

永镇先生性格直率、风趣随和、语言诙谐、潜心艺术，其书艺涉猎真草隶篆，格调爽朗、诗书画印成就不俗。“画如其人”体现在他身上尤为充分和明显，不同题材的作品，他运用不同的画技和表达形式，从其洋洋大观的作品中，人们除了感受到“简而意足韵深”，还可以感受到真挚、朴实、细腻、诙谐、幽默、夸张、亲和、接地气，一眼便可认出他与众不同的作品和特立独行的风格——不加雕琢的朴拙与率真，这是他回馈社会最真挚的厚礼。

退休后，他用十三年时间，创作了《绘画史记》长卷，长卷总长度达1319米，人物1800余位，器物上千件。

绘画史记

沤心苦索半世纪，闭关十载绘长卷，万年华夏熔一炉，以画明志报养育

永镇先生以文化艺术工作者的睿智眼光和责任担当，自掏腰包，开启了华夏溯源纵深行。半个多世纪以来，他的足迹遍布北京周口店、浙江余姚河姆渡、江苏溧水神仙洞、江西万年县大元乡、内蒙辽宁红山文化带、湖南澧县汤家岗水稻田、河南安阳殷墟、郑州新郑裴李岗、三门峡市渑池县、甘肃马家窑、四川广汉三星堆、成都金沙遗址等新旧石器时代、氏族社会遗址，进行考证的采风。

为探源求证，全国重要图书馆、博物馆、藏书楼、高等学府历史系、社科院考古所、孔孟故里、名家名宿留迹处，都有他的身影。通过与专家学者、高僧大德讨论交流、论述查验、史迹阅读、实物考证、科学断代，他丰富了自己的思考，得出了“中国一万年文化史、五千年文明史”的结论，也坚定了用绘画衔接中国万年历史的决心。

他退休后，13年心无旁骛“闭关”串联、物像构建，严格按时空顺序用绘画作为物证链接，把上自中国旧石器时代晚期、下至清末民初的研究成果——“中国万年史”，从考古库房、书本文献、圣殿神坛接引下来，用言简意赅的语言、直观明了的图像绘制出来。整幅画卷采取取精用宏、段代分章节表述，以6尺整纸为基，总长度达1319米，面积1208平方米，人物1800余位，器物上千件。

藏羌风情

扎根阿坝愈八载，藏羌风情烙印深，笔下画面彰特色，独具一格获好评

永镇先生从四川美术学院毕业后，主动要求到山区、到艰苦的地方去锤炼。半个多世纪前，边远的阿坝地区交通不便、生活艰苦、环境恶劣，作为记者，他骑马走遍了金川、若尔盖、红原、壤塘、汶川、松潘、黑水等12县。

在广袤的雪域高原，他如鱼得水，潜心艺术创作。他下沉到山乡村寨调研，跳锅庄、饮奶茶、吃糌粑、喝咂酒……他参拜古羌王遗都，考证新石器彩陶遗址，把一桩桩、一件件神秘古朴、特色独具的藏羌建筑、豪放的民族风情和深邃的文化内涵深深镌刻在心底，记录在速写本上。

他将藏羌人民的衣食住行、劳作休憩、婚丧嫁娶，用夸张、写意绘画技艺进行全方位诠释，他的绘画作品多次入选全国性美展、大型艺术巡展，画作所彰显的特色独具的藏羌风情备受好评。

民风民俗

放牛娃儿入圣殿，牢记自己农村人，一生作品无其数，民风民俗最关情

永镇先生放牛娃出身，一步步走进艺术殿堂。他一生不忘自己来自农村、自己是农民，农业、农村、农民是他一生最为关注的话题，也是他的作品永恒不变、朴而无华的主题。

民风民俗俯拾皆是，题材异常丰富，尽管土得掉渣，但它率真亲和接地气，能唤醒老记忆、释怀乡愁。改革开放后，国家由贫穷落后走向富强，人民生产生活质量提高，交通出行、人居环境发生翻天覆地的变化。大批农民成为城里人，曾经的民风民俗，正在被岁月遮掩和遗忘。

为让老人温故知新、释怀乡愁，让年轻人知晓先辈曾经的生活经历。他起底民风民俗，把城乡人民当年的生活情景用绘画形式再现，数百张钩沉时光记忆的作品，详实、细腻地纪录了我们从哪里来、干了哪些事，这既是历史纪录，也是中华民族的优秀传承、不朽的灿烂文化的积累创造和亿万人民朴素真实的过往。

童真童趣

我辈儿时耍事多，房前屋后任欢乐，上山下河人自在，玩具自己动手做

永镇先生的孩提时代，经济欠发达，父母对他们皆是“放养”，一家多孩，普遍是大带小，纵然学校离家三五里地，也是独去自回，不像现在的孩子这么金贵。

为唤醒老一辈人的记忆，调动年青一代探究欲望，也给后世留下一份珍贵遗产。他不仅自己回忆童年时光，还将儿时的玩法、乐趣来了一个大起底、大搜罗、大汇集，通过发掘整理记录，汇集起一两百项童真、童乐、童玩和童趣。

找回了童年的记忆，他兴奋不已，婉辞笔会，心无旁骛、忘却寒暑，沉潜在自己钟爱的创作原野里。现如今，他那充满稚拙、清纯风格的童真童趣绘画系列，已积累100多幅。

写意山水

对物象观察细微，不追求形态宛似，倾心于意境表达，彰特色独具一格

永镇先生儿时放过牛、当过生产队长，从四川美院毕业后走向社会，人生第一站就是天高云淡、雪山兀立、无垠原野、牛羊遍地的藏羌高原。大自然、原生态、朴实无华的乡土元素，深深植根在他心灵深处并终生铭记。

永镇先生绘画基础扎实，为追新求变，拥有自己独特的风格，他从严谨的传统走出，深入探索拙与秀、俗与雅、简与精。在相当长一段时间内，他除了教学，就把精力放在山川田野写生，深入坊间了解民风民情，比较分析自己的构想创意与历代前辈、画坛同道的作品，尽可能做到扬长避短、独辟蹊径。

不知迎来几多春夏，又送走多少秋冬。在如何体现山水特质上，他冥思苦索、古今参悟、多技尝试、废稿逾千。通过小泼彩、积墨晕染、情趣入画切入，着力在小写意山水上下苦功、找灵感、寻突破，他摒弃冗杂的画面，浮华与造作，将油画与国画巧妙结合，探索出独具的山水画风格。

纵观他的小写意山水，《春意》《出工》《秋收》《桃李无言花自开》《春风吹又生》等画作，笔法灵活、浑厚华滋、色彩飞扬，将山水田园、生活劳作等奇妙组合，真乃一品一世界、一帧一特色。

他的作品源于生活而又高于生活，始终在似与不似之间彰显个性与真实、浪漫与潇洒、夸张与形变，既能让你读懂、亲和贴切，又意蕴深隽。更为重要的是，他的作品能启迪观者联想，产生互动、引起共鸣。若将他的作品当作母本，通过二次创作，可开发成文旅产品，必定价值迭显、魅力无穷，这才是既具有多技有机结合又忠实秉承纯正传统的“中国风”。

（作者系原现代工人报社社长 图片由作者提供）