□朱一平

到葡萄牙旅游，最让我意外的是，在遥远的波尔图，看到了铺天盖地的青花瓷，这是我有生以来第一次看到这么大阵仗的青花瓷，以至于我一时有些恍惚。

耸立在波尔图老城区的圣灵教堂，外墙被蓝白相间的青花瓷覆盖，直逼双眼，虽说没惊掉下巴，也是张大了嘴巴，鼓圆了双眼，傻傻地仰望：由几十块、几百块、几万块……小方形青花瓷组合的墙面，呈现出一幅幅巨大的画面，描绘的都是圣经故事，圣人、圣母、圣子、小天使、圣徒、天上飞的、凡间走的……如真人般大小，栩栩如生，仿佛可以从画壁上翩然而下，仿佛可以与我们跨越时空互动。这么庞大的拼图工程，不得不佩服，甚至冒出来“青出于蓝而胜于蓝”的词句。立马打住并责备了自己。不过，用这么小块小块的青花瓷，拼接组合成如此规模的大型壁画，真的是很考验绘画水平，更考验分解技术，然后是烧制，最后是组合上墙。

步入教堂，走廊照壁露台墙壁也全被青花瓷覆盖，明媚的太阳透过廊柱拱顶、圆窗，使青花瓷图案明明暗暗，越发显现出神秘的东方神韵，让人心生自豪与欢喜。教堂中心神位顶上，也镶嵌着青花瓷。

老城区的卡尔莫教堂、圣伊尔德丰索教堂、会众教堂等，也是用青花瓷大面积装饰，座座清爽典雅，百看不厌，彰显出青花瓷的独特魅力。

葡萄牙人对青花瓷的喜爱，可以上升到“盘”和“把玩”的境界，不仅教堂如此，连公共设施都不放过。一走进波尔图的圣本笃火车站，以为走错了地方，整个站内从下及顶，三壁都是青花瓷拼接的大型壁画，如果不是闪耀着火车时刻表的显示屏，透过拱门肉眼可见的火车轨道、进出站火车、上下车旅客，真的会让人感觉进入了艺术宫殿。

这里，原本是座废弃的16世纪古老教堂，19世纪末重新启用，整修为火车站。大厅装饰，请的是该国瓷砖画大师豪尔赫·科拉索。火车站青花瓷壁画描摹的是凡间故事。进门左侧墙上部是11世纪著名的华迪维斯之战，是葡萄牙为独立而战的英勇激烈场景；右侧墙上部描绘的是，13世纪葡萄牙国王若昂一世在波尔图迎娶英格兰公爵女儿的喜庆场面，这次政治联姻，获得了两国长时间的和平。

进入站台那面墙，因拱门被分成四部分，讲述了信徒去圣地朝圣和朝圣者营地，还有牲畜集市等。中间拱门四周瓷砖画，一看就明白，描摹的是葡萄牙乡村田园故事。右侧上方有农人在收割，有牛车在运输，下方是水源丰沛的河流，有水车正在撩水转动；左侧上方农妇们在摘葡萄、选葡萄、运葡萄；下方是村民们在湛蓝的杜罗河上，划着两头翘的帆船，将酿制好的葡萄酒运向山外。

据说，整修装饰这座火车站花费了11年光阴，烧制了2万多块青花瓷，慢工出细活，100多年过去了，画面依然光鲜如昨，散发出蓝莹莹的光泽，吸引着世界各国的游人前来打卡。

拜谒了青花瓷教堂，进入了青花瓷火车站，走过了青花瓷街道，观赏了鹅卵石上的青花瓷图案，游览了青花瓷住宅……才知道葡萄牙人对青花瓷的痴迷是全方位的！在众多的外来艺术中，为什么独宠青花瓷？是宽阔靛蓝的杜罗河和天空白云沉淀了他们审美的底色？还是觉得青花瓷与波尔图黑白石头的地面、红色的屋顶很般配？

不管葡萄牙人怎样把青花瓷发展成葡萄牙蓝，但发源地还是在我们中国景德镇。15世纪前期，随着海上新航线的开辟，葡萄牙商人在澳门设立贸易站，把中国瓷器大量销往欧洲各国，其中的青花瓷受到王公贵族的超级喜爱，供不应求。

随着大航海时代的开启，欧洲各国相继建立瓷器厂，对我国瓷器进行仿制，但技术图案品相相去甚远。直到18世纪中后期，欧洲瓷器技术得以进步，图案开始融入本土审美元素。葡萄牙工匠擅长兼收并蓄，不仅从中国，还从荷兰、西班牙、阿拉伯人那里学习瓷砖烧制技法，形成了锡釉陶器，被美国和荷兰考古学家定义为“万历设计”“青花设计”。显然受了中国青花瓷的影响。葡萄牙人选择这种高古清雅的艺术，将国家历史绘制其上，这些由蓝白两色组合的青花瓷壁画，是一卷卷经久耐看的坚实绘本。

中国青花瓷，葡萄牙蓝，这就是艺术感染力之传承与融合。（作者系资深媒体人）